今天我们要听两首小提琴作品，分别是巴赫的《恰空》和维塔利的《恰空》。

首先我们要知道什么是“恰空”。“恰空”是17世纪盛行的一种三拍子舞曲，也是一种复调音乐形式。它是音译过来的，可以写成chaconne或ciaccona。

接下来要介绍的这两首《恰空》，大家可能都听不出三拍子舞曲的感觉，没有想跳舞的感觉，反而都有点儿悲情的色彩。

巴赫的《恰空》是第二无伴奏小提琴组曲的第五乐章，巴赫写了三首小提琴奏鸣曲和三首小提琴无伴奏组曲。因此这首《恰空》也是无伴奏的，只有小提琴一种乐器来演奏。

我们在这首作品中能听出一些悲伤的情绪，巴赫创作这部《恰空》舞曲约在到年间。史学家推算，巴赫在一次旅途回来后发现爱妻玛丽亚·芭芭拉逝世，作了此曲。据说在这首曲子中也隐藏着巴赫和他妻子的名字。

因为这首《恰空》并没有舞蹈的节奏，所以很多人刚开始听这样一首无伴奏曲子时不知道听啥。其实你仔细听会发现这首曲子可以分为很多段的变奏，它用一种“格式”前进一段时间之后，就会变成另一种“格式”。

它虽然是由一把小提琴演奏的，但是却像是由几把琴时而合奏时而分奏一样，这也复调音乐的特点。小提琴作为一个旋律乐器，演奏这样的复调作品是有较大难度的。

相比之下，另一首由意大利作曲家维塔利创作的《恰空》就更能瞬间击中听众，这首曲子的风格和巴赫的还是有一定区别的。

这是我好不容易找到一张维塔利的画像。因为他最著名的作品就是这首《恰空》，而且他的出生年代比巴赫还稍早一点儿，所以能查到关于他的资料也比较少。

从这张画像上看，我们会发现和维瓦尔第、泰勒曼都差不多……维塔利也戴着同款假发。

维塔利这首《g小调恰空》同样不是一首让人舞蹈的曲子，忧郁中透着点悲壮。与巴赫的无伴奏不同，维塔利这首曲子是为小提琴和通奏低音写的，所以我们会听到小提琴与和声声部的两条旋律。

巴赫则是依靠小提琴一种乐器，营造出多声部的效果。所以初听巴赫时，可能没觉得那么震撼，但是多听几次会发现仅仅一把小提琴带来的变化是很惊人的。

大家通过视频，可能会更直接的体会到一把琴的力量。视频是小提琴家米尔斯坦演奏的版本，也是最受欢迎的版本之一。

你或许会觉得这首曲子也不是很快，也不是很炫技，但是它的演奏难度是很大的。视频中的演奏家看上去很轻松，那是因为他是米尔斯坦……

最后我们回过头来讲讲《恰空》，前面我提到这两首曲子都不是可以舞蹈的曲子，那为什么又要叫一个舞曲的名字呢？

因为恰空从前是一种舞曲，但是在巴洛克时期已经有所改良了，巴洛克时期的恰空已经变成了一种器乐的变奏曲，也可以当作“固定和声变奏曲”。

所以我们听到的这两首经典的《恰空》实际上并不知道作曲家要表达什么感情。即使有巴赫的传说，也只是人们的一种猜测，我们仅仅听这种音乐结构的巧妙变化本身就很有趣了。

怎么样，你有没有被哪首《恰空》打动？

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